MEJORES VIDEOS  !IMPRESIONANTES!

beat box

beat box ¡¡¡impresionanteeee!!!

2013/ Snoopzilla y el Funk

2013: Snoopzilla y el Funk

En 2013, tras no haber una gran aceptación por parte de sus fans por su disco Reincarnated, Snoop intenta con el Funk, con el nombre de Snoopzilla y su disco 7 Days Of Funk. Algunos opinan que eligió este nombre como una señal de poder, otros que es simplemente otra búsqueda de identidad, como ocurrió con el reggae.
Cabe destacar que Calvin (porque ese es su verdadero nombre) lleva cambiándose el seudónimo desde siempre. Antes de Snoopzilla, fue Snoop Doggy Dogg, Snoop Dogg, Tha Doggfather, Uncle Dogg, The Bigg Boss Dogg, Bigg Snoop Dogg, The D-O Double G y Snoop Lion.

2012-2013: Snoop Lion y el reggae

Snoop Dogg at Summerjam Festival as Snoop Lion (2013)

En 2012, inspirado por su hermano (quien fue cantante de reggae varios años atrás), Snoop Dogg comienza una nueva etapa en su carrera musical. Ahora bajo el nombre de Snoop Lion, con un nuevo ritmo y lejos de su vida de gánster, lanza en julio su primer sencillo como cantante de reggae titulado LA, LA, LA, un tema incluido en su trabajo discográfico Reincarnated, que fue lanzado el 23 de abril de 2013 bajo los sellos Berhane Sound System, Doggystyle Records, Mad Decent, Vice Records and RCA Records.3 El disco fue grabado en Jamaica e incluye temas como "Leave me alone" donde explica el motivo de este cambio en su vida.

2010-2011: Muerte de Nate Dogg y Doggumentary

Snoop hizo varias colaboraciones exitosas en este tiempo, como con Katy Perry, en el single California Gurls, además del single "Flashing" de Dr. Dre y "Seat Change" de Currensy.
Sin embargo, no todo fue bueno, ya que el 15 de marzo del 2011 muere su primo Nate Dogg, quien también fue un rapero reconocido de la costa oeste estadounidense, debido a un derrame cerebral. Cuando Snoop se enteró empezó a hacer obras de caridad para la familia de Nate, tales como una página de donaciones en su propio sitio web y un concierto en tributo a Nate.
Pero esto no evitó el sacar su siguiente álbum de estudio, que según Snoop sería una secuela del clásico de 1993, Doggystyle. El productor Swizz Beatz ya estaba dándole "sonidos" para el proyecto. Finalmente Doggumentary fue lanzado en marzo del año 2011. Sus singles más conocidos son Wet y Sweat.
También en este tiempo colaboró con Wiz Khalifa, (una de las últimas grandes revelaciones del panorama del rap internacional) tanto en una película titulada "Mac & Devin go to High School" como en su banda sonora "Mac & Devin go to High School (soundtrack)", además de algunas canciones incluidas en su último álbum.
Este álbum debutó en el número 29 de la lista Billboard vendiendo 38.000 copias la primera semana. Además Su primer single Young, Wild & Free en su primera semana vendió 159.000 copias digitales debutando en el puesto número 10 de la lista Billboard y llegando incluso a estar en el número 7 de dicha lista.
En cuanto a la película según informaciones de los artistas se grabó y fue estrenada el 7 de julio de 2012.

2009-2010: Malice N Wonderland y More Malice

Snoop fue nombrado a una posición ejecutiva en Priority Records. Su décimo álbum de estudio, Malice n Wonderland, fue lanzado el 8 de diciembre de 2009. El sencillo del álbum, " Gangsta Luv ", con The-Dream, alcanzó el puesto # 35 en el Billboard Hot 100. El álbum debutó en el # 23 en el Billboard 200, vendiendo 61.000 copias en su primera semana. Su tercer single, " I Wanna Rock ", alcanzó el puesto # 41 en el Billboard Hot 100. Snoop también apareció en el álbum Plastic Beach, de Gorillaz. El cuarto single del Malice N Wonderland, titulado "Pronto", con Soulja Boy, fue lanzado en iTunes el 1 de diciembre de 2009. Snoop re-lanzó el álbum bajo el nombre More Malice.

2007-2008: Ego Trippin'

En julio de 2007, Snoop Dogg hizo historia al convertirse en el primer artista en lanzar una canción como Ringtone antes de lanzarse como single, que fue "It's the D.O.G". El 7 de julio de 2007, Snoop Dogg realizó un concierto en Live Earth, Hamburgo. Snoop también participó en una película india de Bollywood, "Singh Is Kinng", haciendo el papel de él mismo. El 8 de junio de 2008, lanzó su noveno álbum de estudio sobre Junglee Music Records, Ego Trippin ', que vendió cerca de 400.000 copias en los Estados Unidos. Uno de los singles, "Sexual Eruption" (también conocido como "Sensual Seduction", versión censurada del título) alcanzó el puesto # 7 en el Billboard 100. El álbum fue producido por QDT (Quik-Dogg-Teddy).

2006: The Blue Carpet Treatment

En 2006, Snoop ha colaborado como artista invitado en numerosas canciones, apareciendo en el nuevo álbum de Ice Cube, Laugh Now, Cry Later, en el tema "Go To Church", y en el Cali Iz Active de Tha Dogg Pound, además de en los singles "Keep Bouncing" de Too Short y "Gangsta Walk" de Coolio. También lanzó una canción y video musical en Internet llamado "Real Talk", dedicado a Tookie Williams y criticando a Arnold Schwarzenegger. Este tema iba a ser incluido en un principio en su siguiente álbum, pero finalmente se quedó fuera.
The Blue Carpet Treatment, lanzado en noviembre de 2006, incluye producciones de Dr. Dre, Timbaland y The Neptunes, entre otros, y colaboraciones de R. Kelly, Ice Cube, Akon y B-Real.

2004: Need for Speed: Underground 2

En ese mismo año, hizo un dueto con The Doors con su canción Riders on the Storm para crear una nueva versión en género Hip-Hop para el videojuego Need for Speed: Underground 2.

LOS PRIMEROS AÑOS DE SNOOP DOGG

Snoop Dogg fue al instituto de Long Beach Polytechnic High School, donde coincidió con Cameron Diaz, y su incursión inicial en la vida pública fue debido a su participación en tráficos de drogas, aunque a una escala relativamente pequeña. Snoop fue miembro de la banda local Rollin' 20 Crips. Sin embargo Snoop fue presionado para integrarse en el mundo de la música y dejar a un lado las ventas de drogas en las calles. Posteriormente, Snoop grabó unas cintas caseras con su primo Nate Dogg y su amigo Warren G (hermanastro de Dr. Dre que en esos tiempos trabajaba para N.W.A.). En un principio, Lil' 1/2 Dead, primo de Nate, y por lo tal de Snoop, formaba también parte del grupo llamado 213, nombrado así debido a que ese era el por entonces prefijo local de Long Beach. Esto era en parte en homenaje al grupo 413 de Richie Rich, conocido así por el por entonces también prefijo local de Oakland, California.

SNOOP DOGG

SNOOP DOGG

Calvin Cordozar Broadus Jr. (Long Beach, 20 de octubre de 1971), más conocido como Snoop Dogg o Snoop Lion,² es un rapero, productor y actor estadounidense. Ha sido uno de los artistas de hip-hop con más éxito del West Coast rap además de uno de los más notables protegidos del productor Dr. Dre.

 

Fue miembro de la banda Crips cuando estudiaba en el instituto. Algún tiempo después de su graduación, fue arrestado por posesión de cocaína y pasó seis meses en la cárcel del Condado de Wayside. Su carrera musical comenzó en 1992 después de ser puesto en libertad, cuando fue descubierto por Dr. Dre, con quien colaboró en temas de su disco debut en solitario The Chronic, y en la canción principal de la banda sonora de la película Deep Cove

DJ-Snake

 SNAKE-DJ

DJ Snake
DJ Snake
Datos generales
Nacimiento	13 de junio de 1986 (29 años)
Origen	París, Francia
Nacionalidad	Francesa
Ocupación	DJ, productor, rapero
Información artística
Otros nombres	DJ Serpent
Género(s)	Trap, EDM, hip hop
Período de actividad	2009—presente
Discográfica(s)	Columbia, Mad Decent
Artistas relacionados	MØ, Skrillex, Lil Jon, Snoop Dogg, Dillon Francis, AlunaGeorge, Major Lazer

ESTE Blog está realizado por ANTONIO D,el grupo de alumnos de 4º de diversificación del instituto de enseñanza secundaria Rodríguez Moñino de bADAJOZ, TRABAJO PRÁCTICO DE LA MATERIA de INICACIÓN  profesional impartida por el profesor del área práctica Isidro F.

  5 MOTOVOS DE SER DJ

1. organización: para lograr un fin

Para lograr el fin de producir mejor tendremos que comenzar desde el principio por organizarnos adecuadamente. Para ello, podemos tomar de referencia distintas aptitudes de la figura del DJ adecuadas a este fin. Si por algo se puede caracterizar un DJ, desde sus comienzos en la historia hasta hoy día, es el hecho de buscar, seleccionar y escuchar música.

• Escuchar música, cuanta más mejor y de lo más variada en géneros y subgéneros independientemente de gustos personales (para saber qué te gusta también hay que saber lo que no) amplia tu Horizonte Musical, enriquece, culturiza y te dispone a ser creativo, objetivo y abierto a la hora de producir y afrontar tus proyectos.
• Seleccionar te dota de criterio, elección, personalidad y te obliga a tomar decisiones.
• Buscar te aporta y desarrolla hábitos positivos. Estos hábitos son altamente aprovechables para tener continuidad, constancia y armonía en tu labor como Productor.

2. ORden: para ganar

En muchos aspectos de la vida siempre que existe orden, existe Equilibrio y Armonía. Llevar un orden es esencial en cualquier proyecto o trabajo artístico que desarrollemos, especialmente si eres DJ. Si adoptas y utilizas el orden como Foco de referencia principal en tus producciones, estarás ganando tiempo al encontrar con facilidad lo que buscas.

• Visualizarás rápidamente y a simple vista lo que necesitas.
• Ganarás en salud al liberarte del estrés que conlleva no encontrar cosas que necesitas en un momento determinado.
• Además, generarás confianza a cualquier persona ajena o no al mundo de la música.

3. ganas de aprender: superación personal

Independientemente de lo que cada uno de nosotros seamos (Artista, DJ, Productor, Técnico de Mezcla…), lo cierto es que cuando decides hacer o dedicarte a algo que sientes en tu interior con plenitud y amor, como es el caso de producir música Hip Hop, comenzamos por un Proceso de Aprendizaje (por el momento, no tengo el gusto de conocer a alguien que haya nacido aprendido en esta materia) que continuará acompañándonos a lo largo de nuestro camino y carrera artística.
Dicho esto, ¿Qué nos aporta ser DJ para ayudarnos a producir mejor? Nos aporta ganas de aprender, nos enseña a valorar el Esfuerzo y a superarnos día a día con Ilusión.
Suele haber mucho tiempo de dedicación y práctica detrás de cada Técnica que emplea un DJ. Para esta realización, previamente hay una predisposición y unas ganas de aprender que en la figura del DJ adquiere una relevancia importante y (me atrevería a decir) le dota de una sutil cualidad diferente que le distingue.
Me refiero al empeño, perseverancia y ganas que pone en lo que está realizando, practicando una y mil veces hasta que lo domina y consigue aprender. Esto conlleva a valorar el esfuerzo y a no desistir en lo que nos proponemos o realizamos, superándonos y aprendiendo día a día con ganas e ilusión.

Existe un “momento mágico” cada vez que se aprende y comprende algo.

4. originalidad: BUCEANDO EN EL PASADO

Un DJ o cualquier artista debería tener inquietud en conocer la Historia de su género musical, al igual que la evolución de su sonido. El conocimiento que adquirimos en nuestra investigación personal es fundamental para comprender la evolución y desarrollo de dicho género. Apliquemos en nuestras producciones lo aprendido de la historia para aportar nuestro punto de vista y nuestra propia originalidad.
Si la añadimos a nuestras producciones, estamos aportando Frescura, Innovación y nuestra propia Personalidad. Estaremos creando nuestra Marca de Identidad individual que nos ayudará a que nuestras producciones sean diferentes del resto. Ahí es nada.

5. creatividad y ritmo: ensayo y error

Cabe la posibilidad de que el DJ tenga el sentido del ritmo algo más desarrollado. Si para hacer música esto es un pilar fundamental, tienes ganada una parte importante de la producción a nivel secuencial, conociéndola y dominándola bastante bien. Así mejorarás enormemente tu flujo de trabajo cuando te pongas a producir.
Además, como DJ, las técnicas que conoces y las herramientas de las que dispones, puedes aprovecharlas y emplearlas en hacer más creativa tu música, añadiendo ideas y matices diferentes. Prueba y experimenta resultados, cuenta con opciones en el proceso de creación. No tengas miedo a probar y equivocarte, con suerte si te equivocas, estarás haciéndolo bien, estarás creando, aprendiendo y mejorando.

PELÍCULAS RECOMENTADAS

PÉLICULAS RECOMENDADAS

Krush Groove (1985)
Def Jam fue el encargado de presentar los actos seminales Public Enemy, Run-DMC, los Beastie Boys y LL Cool J. “Krush Groove” fija la lente en los primeros días del legendario sello. Aunque es un relato de ficción, que proporciona un excelente vistazo a la primera verdadera etiqueta de hip-hop mayormente exitosa, la casa que Russell Simmons y Rick Rubin construidas.

Juice (1992)
La película con, Tupac como uno de los personajes principales, aborda la vida de cuatro jóvenes negros que crecen en Harlem . Sigue el día a día las actividades en las vidas de los jóvenes, comenzando como travesura inocente, pero creciente, más grave conforme pasa el tiempo. También se centra en las luchas que estos jóvenes tienen que ir a través de todos los días, así como el acoso de la policía y sus familias.

Wild Style (1983)
Wild Style cuenta con un quién es quién de las figuras del hip-hop en los años 80: Rock Steady Crew, The Cold Crush, Grandmaster Flash, entre otros. Trata la historia de un joven artista de graffiti, pero toca en los otros elementos básicos de la cultura hip hop como MCing o B Boying. No es una gran calidad en cuanto a imagen y sonido pero es auténtico y con muy buen contenido.

Boyz N The Hood (1991)
Protagonizado por Cuba Gooding Jr., Ice Cube, Laurence Fishburne y Angela Bassett en sus papeles principales, el film nos narra la vida criminal en South Central Los Angeles. Fue nominado a los Oscars de 1991 en las categorías de mejor director y mejor guion original.

Straight Outta Compton (2015)
La historia del legendario grupo más peligroso del mundo hizo furor con su película biográfica, Straight Outta Compton, donde nos muestra el ascenso de N.W.A, como sus vidas cambiaron y el desarrollo de la banda tras disputas el éxito y los problemas con la sociedad. El más reciente film de la lista, muy recomendado por el equipo de Doggs que tuvimos la gran oportunidad de verla en pantalla gigante!

Friday (1995)
Con Ice Cube como protagonista, acompañado por Chris Tucker como Smokey, Friday es una de las comedias pioneras dentro del género. Además ha creado un grupo de personajes y momentos memorables, de los cuales no solo los raperos hacen referencia, sino que ya se han convertido en íconos pop de la cultura norteamericana. Un divertidísima película que relata la historia de dos amigos pasando toda una tarde en South Central, luego de que uno haya perdido su trabajo, y se decida a probar la marihuana.

Menace II Society (1993)
Ambientada en South Central de Los Angeles, California, Menace II Society,  se enfoca en la vida de Caine, un joven del ghetto rodeado por sus amigos, la delincuencia, drogas y pandillas. Algunas circunstancias de la vida lo llevan a reflexionar acerca de la vida que tiene buscando una respuesta entre peleas, tiroteos, robos y tentaciones del barrio. Además de ser una gran película podemos ver actuar a raperos como MC Eiht o Too Short. 


8 Mile (2002)
8 Millas, la calle de los sueños, como llegó traducida a los países hispano parlantes, es realmente una de las mejores películas basadas en la vida de un artista que se hayan realizado. Un film que ganó multiples premios y reconocimientos, que relata el ascenso en el mundo del Hip Hop de un joven blanco de los suburbios de Detroit. Desde las batallas de freestyle hasta la crudeza del barrio, repasando los problemas familiares y sociales que tuvo que vivir Eminem. Podemos decir que es semi-autobiográfico, ya que se le agregó algo de ficción y también podemos decir que es una de las mejores películas relacionadas al Hip Hop que se haya hecho!

Style Wars (1983)
El origen de los estilos y la guerra de estos mismos, tal como lo dice el titulo, es el foco de Style Wars, un film de la década de los 80s principalmente apuntada al Graffiti pero con algo de Break Dance, DJ’s y Rap. Este largometraje nos muestra como los jovenes utilizando cualquier parte de la ciudad como lienzo, la creatividad que surgió en esos años con B Boys buscando tener movimientos únicos, DJs con nuevos sonidos, escritores de graffitis pintando cada vez más trenes y la oposición al sistema. Imperdible peli muy Hip Hop!

Beat Street (1984)
Sin dudas uno de los films de Hip Hop más icónicos de la historia. En mi opinión el que mejor refleja el amor por el Hip Hop y todos sus elementos, una película que me hizo llorar la primera vez que la vi, y por sobretodo, me hizo sentir muy identificado con este amor. Cuenta además con la aparición de grandes exponentes de la vieja escuela, como Doug E. Fresh, DJ Kool Herc & Grandmaster Flash y the Furious Five, entre otros. Cabe destacar el gran impacto de esta producción audiovisual, la cual ayudó a expandir el graffiti y breakdance por todo el mundo, con memorables escenas como la batalla entre New York City Breakers y Rock Steady Crew, ambos grupos que ahora llevan el estatus de leyenda. Sin dudas nuestra favorita!

LOS MEJORES GRUPOS DE HIP HOP.

1. Ice-T.
2. Public Enemy
3. Boogie Down Productions
4. Eric B. Y Rakim
5. Run DMC
6. Kurtis Blow
7. Afrika Bambaataa Y Soulsonic Force
8. Grandmaster Flash Y The Furious Five
9. E.P.M.D.

Sentido de blog

 SENTIDO DEL BLOG

Bienvenida a este blog, en el que vamos hablar sobre un tipo de baile en el que hay que moverse rápido y con ritmo, no vale cualquier tipo de música, hay que escoger una en la que sepas que pasos hacer, es mas que un baile callejero aunque se han llegado a hacer e incluso concursos.